Dennis Tobell (que más tarde usó el nombre de Demian Bell) fue atropellado por un autobús cuando tenía cuatro años. Apropiadamente, la banda que luego lideraría hizo música que puede hacerte sentir como si hubieras sido atropellado por un vehículo en movimiento: un motor poderoso que no inflige daño físico pero deja los oídos zumbando con una música melódica a todo volumen. La leyenda de Maypole está plagada de conexiones mafiosas, cultura de las drogas y lo peor que el negocio de la música tenía para ofrecer, y la banda tuvo la desgracia de firmar con un sello que cerró antes de poder hacer algo con su sólido álbum. Publicado originalmente en Colossus en 1971, este esfuerzo homónimo fue el único álbum que surgió durante la breve vida de Maypole. Vinilisssimo no es el primer sello que aprovecha este material (Anopheles lo reeditó en vinilo en 2006 como The Real), pero si te perdiste esa reedición supuestamente excelente, aquí tienes otra oportunidad de redescubrir un álbum conceptual de hard rock que merecía una audiencia más amplia.
Maypole estalla con acordes poderosos, melodías bonitas y una gran psicología, todo en nombre de una suite ambiciosa, cuyas canciones fluyen juntas en cada cara del álbum. “Glance at the Past” abre el álbum con una explosión musical del baterista Paul Welsh antes de que una línea de guitarra con el poder de “I Can See for Miles” lo atraviese. La banda parece transformarse en tres canciones diferentes en tres minutos y medio, y su primera pista está dividida por la mitad por una explosión atómica similar a “7 & 7 Is” de Love. La letra comienza después de la explosión, introduciendo un viaje verdaderamente salvaje: “Dices que es muy difícil seguir por este camino/ ¿Te gustaría navegar/ Atrapar la luna y alejarte?”
Se trata de una psicodelia controlada, vuelos de fantasía y experimentación musical y lírica construidos con trozos digeribles de hard rock y melodía accesibles. Y lo que une estas fuertes piezas, incluso más que la guitarra de Tobell, puede ser la batería de Welsh. “Show Me the Way”, por ejemplo, cambia a una melodía que podría haber sido una suave pista de folk-rock pero a la que se le da un tono más salvaje gracias a las voces reverberadas y los ritmos impulsores de Welsh.
La banda afirmó que no le importaban los "ganchos rápidos", pero a pesar de la estructura expansiva y experimental de la canción, hay muchos ganchos rápidos aquí. Es solo que en lugar de tomar la forma de estribillos aptos para la radio, los ganchos estarían dispersos en un puente aquí, un verso cambiante allá o una guitarra repicando a mitad de la canción. Con pistas juntas, el álbum a menudo parece una composición única que cambia con frecuencia, los aullidos tipo Zep de “Johnny” (sobre una guitarra rítmica tan angular que casi podría ser de Captain Beefheart) entran y salen del blues y la tensión. -Construyendo delirios antes de explotar en la batería y cambiar de marcha nuevamente con el más melódico “Come Back”.
Esta era una banda de dos guitarras, Steve Mace en el segundo eje, pero Welsh tiene tanta energía que a veces el baterista parece ser el instrumento principal, los platillos chocan casi constantemente pero transmiten casi tanta melodía como la percusión.
Después de despedir a su primer manager, Maypole tuvo la suerte de contar con buenos promotores, y un sencillo de “Show Me the Way” respaldado con “Johnny” obtuvo mucha difusión en las estaciones de radio de Baltimore, el país natal de la banda y sus alrededores, y los miembros estaban felices de dar entrevistas. Desafortunadamente, no había ningún sello que apoyara al grupo. Puedes dar vueltas pensando en comprar este álbum, pero no te arrepentirás de haberte arriesgado.
INFO: spectrumculture.com-maypole
